Как появился проект Искусство 1:1

19.01.2023
Как появился проект Искусство 1:1
Продолжаем рассказывать про уникальный издательский проект «Искусство 1:1». Мы уже рассказали о том, как мы сделали грандиозный трехтомник, посвященный Сикстинской капелле, в котором впервые легендарные фрески капеллы можно рассмотреть во всех деталях. А сегодня история о том, как шедевры Эрмитажа оказались на страницах коллекционного альбома почти в первозданном виде.

Хронологически первый проект из серии «Искусство 1:1» был создан совместно с Эрмитажем в 2014 году к 250-летнему юбилею музея. Идея создания альбома «Эрмитаж. 1:1» принадлежала издательству СЛОВО/SLOVO, и изначально показалась директору Государственного Эрмитажа Михаилу Борисовичу Пиотровскому «сумасшедшей».

«Мы очень волновались, — рассказывал Михаил Пиотровский на презентации издания. — переживали, получится — не получится. Но когда увидели книгу, поняли, что все вышло. Эта книга должна была родиться, ее появление — настоящий праздник. Потому что она сама по себе — произведение искусства».


Еще на этапе проекта коллектив музея столкнулся со сложным выбором — надо было отобрать всего 30 картин, которые достойно представили бы богатейшую коллекцию великого музея. В итоге в уникальный альбом вошли непререкаемые шедевры: «Мадонна с Младенцем» Леонардо да Винчи, «Черный квадрат» Казимира Малевича, «Флора» Рембрандта, картины Йорданса, Гейнсборо, Караваджо, в том числе одна из любимых работ директора музея — кисти итальянского мастера живописи Чима да Конельяно.

Издательство СЛОВО/SLOVO заказало съемку картин с использованием специальной технологии, разработанной и запатентованной группой компаний «ЭПОС». Уникальный подход позволил повысить разрешение до беспрецедентного уровня 250 миллионов точек на дюйм и добиться безупречно точной передачи изображения.

«Группа ЭПОС» разработала и запатентовала технологию цифровой съемки, которая не оказывает вредного воздействия на оригиналы. Высокоточные электронные копии экспонатов применяются в музеях и библиотеках для паспортизации и атрибуции произведений искусства, создания факсимильных копий книг и рукописей, широкого спектра высококачественной полиграфической и сувенирной продукции и в интернет-проектах. Технология не имеет аналогов и позволяет не только создавать копии высокой точности, но и определять подлинность картин.


Изюминка альбома в том, что знаменитые картины не просто воспроизводятся целиком, но и представлены в фрагментах один к одному. Впервые читатель может рассмотреть мельчайшие детали, которые в музее нереально разглядеть — и из-за защитных стекол, и из-за толпы посетителей. Такие подробности великих картин обычно видят лишь реставраторы, ну, может быть, еще эксперты и кураторы.

«Здесь можно увидеть слезы Марии Магдалины, которые стоят всей картины Тициана. Кровь на лбу Христа у Веронезе. Красный сосудик глаза у дамы в голубом Гейнсборо. У гениально изображавшего ткани Рембрандта стоит особого внимания шарф "Флоры". А в главной на свете картине — "Блудном сыне" — можно остановить внимание на знаменитых руках, ногах и женской фигуре в тени. И даже ноты на картине Караваджо можно рассмотреть», — рассказывает Михаил Пиотровский.

Финальную точку в путешествии по этому мини-Эрмитажу ставит «Черный квадрат» Малевича: поразительно, но на страницах альбома можно разглядеть даже оттенки черного цвета, которые использовал художник. Кстати, в книге есть еще одна любопытная информация, помимо сопровождающих уникальные иллюстрации текстов (их написал сам директор Эрмитажа): сравнительная таблица размеров полотен. «Я бы ни за что не поверил, что тот же “Черный квадрат” настолько меньше “Композиции номер шесть” Кандинского», — комментировал Пиотровский.

В этом уникальном издании была использована не только передовая фотосъемка, но и полиграфические технологии высочайшего уровня: шестикрасочная печать и лак для офсетной печати, и печать в 12 красок (!), и лак для специальной плоттерной печати увеличенных фрагментов картин.

И более того — для избранных картин была использована бумага с высоким содержанием хлопка: это впервые в мире помогло передать в книге тактильные ощущения живого холста.

Генеральный директор и основатель издательства СЛОВО/SLOVO Григорий Ерицян, а также директор Государственного Эрмитажа Михаил Пиотровский рассказывают про наш уникальный альбом «Эрмитаж 250. Искусство 1:1» в этом маленьком фильме:



«Впервые мы приблизились к тому, чтобы сделать издание, где оригинал и изображение практически стопроцентно совпадают по колористике, в первую очередь — по цветопередаче. Это настоящий подвиг и успех полиграфистов и ремесленников», — рассказывает о проекте генеральный директор, основатель издательства СЛОВО/SLOVO Григорий Ерицян.

Печатали альбом в Италии, в регионе Венето, в семейной типографии наших давних партнеров. Как отмечает Григорий Шагенович, это единственная страна, где до сих пор сохранился класс ремесленников высочайшего уровня.

Для переплета роскошных фолиантов использована натуральная телячья кожа специальной выделки двух цветов, белого и цвета морской волны (между прочим, кожу такого класса использует для своих произведений знаменитый Louis Vuitton). Все переплетные работы крошечного тиража (выпущено было всего 110 экземпляров), а также тиснение было выполнено вручную.

«Этот альбом — не просто инвестиция. Это объект культуры. То, что останется после нас. Хотелось бы, чтобы человек, приобретающий альбом “Эрмитаж”, понимал, что он становится не просто обладателем раритета, но и хранителем национального достояния», — отмечает Григорий Ерицян.

Информация для покупателей

  • Стоимость: 495 000 р.

  • Доступны последние экземпляры.

  • Альбом упакован в футляр, обтянутый шелком, изнутри отделанный велюром.

  • К каждому экземпляру «Эрмитажа» прилагается пюпитр из массива бука с тиснением, чтобы альбом удобно было листать.




Рекомендуем
Мы используем файлы cookie, чтобы сделать сайт удобнее. Посещая сайт, вы соглашаетесь с Политикой конфиденциальности и передачей cookie третьим лицам