Питти – самый большой из дворцов Флоренции, выдающийся памятник архитектуры кватроченто, который находится на Площади Питти (Piazza dei Pitti), на левом берегу реки Арно. Это один из самых крупных музейных комплексов Флоренции, в котором расположены Палатинская галерея, Галерея современного искусства, Музей серебра, Музей фарфора, Музей карет и Галерея костюма (крупнейшее в Италии собрание, посвящённое истории моды).
Строительство этого строгого и неприветливого здания было начато в 1458 году флорентийским банкиром Лукой Питти, главным сторонником и близким другом Козимо Медичи. После краха банкирского дома Питти палаццо в 1549 году приобрела Элеонора Толедская, супруга великого герцога Тосканского Козимо I. Во дворце Питти провела молодые годы будущая королева Франции Мария Медичи, дочь великого герцога Тосканы Франческо I и его первой жены Иоанны Австрийской. По образцу её флорентийского палаццо был построен в Париже Люксембургский дворец.
В октябре 1600 года в Палаццо Питти состоялось венчание в отсутствие жениха (по доверенности) французского короля Генриха IV и Марии Медичи. С 1737 года дворцом владела семья Габсбургов Лотарингских.
Вид на Питти, Флоренция
Резиденция великих герцогов Тосканских, где в 1620 г. началась полномасштабная реконструкция, стала одним из первых значительных образцов барочного дворца правителя. Фасад дворца был значительно удлинен с боковых сторон, однако ренессансные формы изначального ядра здания сохранились.
К этой реконструкции привлекли наиболее видных художников эпохи, они проявили тонкий вкус и градостроительное чутье при вторжении в созданное ранее здание, отличное от воцарившегося к тому времени барочного стиля. Архитектурные трансформации сопровождались оформлением дворцовых помещений и окончательным благоустройством сада Боболи. При этом грандиозный проект дворца следовал вполне определенной идеологической программе, предполагавшей прославление семьи Медичи; и дворец ничем не отличался от королевской резиденции.
Замечательным представителем героического стиля, призванного служить утверждению абсолютизма, выступил Пьетро да Кортона, в 1637 году прибывший во Флоренцию по приглашению герцога Фердинанда II.
В палаццо Питти Пьетро да Кортона разработал образец декоративной живописи, который в дальнейшем служил эталоном при украшении всех монарших резиденций — как в Италии, так и за ее пределами. Помимо великолепных фресок Четыре века человечества в Сала делла Стуфа, художник расписал плафоны парадных залов, включая Тронный зал: все эти росписи были частью целостной аллегорической программы, призванной служить прославлению семьи Медичи. Декоративный цикл был целиком выполнен в 1641–1647 гг.; при осуществлении этого проекта Пьетро да Кортона пользовался услугами множества помощников, в том числе живописцев и специалистов по лепнине (среди них был, вероятно, и французский скульптор Пьер Пюже). Так на свет появилось грандиозное произведение, где в полном согласии с духом барокко произошло слияние различных видов искусства, раскрывшихся своими наилучшими сторонами, в результате чего сложился величественный, гармоничный ансамбль, один из шедевров культуры XVII в.
САЛА ДЕЛЛА СТУФА
Вид на Stanza della Stufa, Железный и Золотой века, Фрески, 1637-1641 гг.
Декоративное оформление Сала делла Стуфа стало первой работой Пьетро да Кортона в палаццо Питти. Зал уже был частично украшен фресками одного из флорентийских художников раннего Сеиченто в духе пластических принципов флорентийской традиции. Совершенно иной была манера Пьетро да Кортона с ее светлой красочной гаммой и безудержностью фантазии.
На фресках Пьетро да Кортона изображены Четыре века человечества. Композиция Золотой век с юношами, девушками и детьми, мирно играющими с разными зверями, пронизана светлой гармонией. Серебряный век изображает будничные заботы людей, занятых земледелием и пастушеством. На фреске Медный век мы видим воинов, захвативших пленных и удостоившихся за это почестей. Наконец, композиция Железный век представляет бедствия войны с солдатами, занимающимися убийствами и грабежами. Монаршая похвала, которую художник снискал за этот цикл, созданный в 1637–1647 гг., обеспечила ему престижный заказ на выполнение росписей парадных залов. В период 1637–1647 гг. Пьетро да Кортона расписал в палаццо Питти также залы Венеры, Юпитера и Марса, весь же цикл был завершен его учениками.
ЗАЛ ВЕНЕРЫ
Зал Венеры
Плафон зала Венеры был первым из пяти произведений подобного рода, созданных Пьетро да Кортона. На потолке изображен обнаженный юноша (возможно, это идеализированный образ Козимо I), который по внушению Минервы, представляющей его Гераклу, расстается с Венерой и Эросом вопреки всем попыткам последних удержать его. В восьми люнетах представлены античные персонажи, сумевшие обуздать свои страсти: художник постарался выставить династию Медичи образцом благоразумия и добронравия. В рельефных медальонах, поддерживаемых фигурами из золоченого стукко, изображены портреты наиболее славных представителей герцогской семьи.
ЗАЛ АПОЛЛОНА
Зал Аполлона
Фресковый плафон зала Аполлона был начат Пьетро да Кортона примерно в 1647 г., однако завершить его довелось уже ученикам после отъезда мастера из Флоренции. Свод украшен композицией Козимо I, Славой и Доблестью представляемый Аполлону, на которой изображены также Геракл, нимфы и Атлант. Основания свода заняты сценами просвещенного меценатства, мифологическими и историческими аллегориями, призванными прославить Медичи как щедрых покровителей изящных искусств и литературы.
ЗАЛ МАРСА
Свод зала Марса украшен изображением юноши, олицетворяющим династию Медичи, герб которой красуется посередине: длинным копьем юноша поражает врага, а над его головой Марс зажигает звезду Славы и Фортуны. Справа помещена фигура Геракла. Геракл присутствует во всех залах в качестве покровителя государя. Внизу изображено сражение на суше и на море. Символика декора этого зала вполне ясна: Медичи предстают здесь храбрыми воинами и талантливыми полководцами, но также миротворцами и мудрыми правителями.
ЗАЛ ЮПИТЕРА
Зал Юпитера, названный так по украшающему его фресковому плафону, служил тронным залом, в котором Медичи принимали политиков и дипломатов и решали важные государственные вопросы. Вследствие этого сюжеты фресок были выбраны отнюдь не случайно: они проводили явную параллель между великими герцогами Медичи и царем античных богов. Украшение свода поражает поистине королевским великолепием благодаря позолоченному стукко и роскошному колориту живописи. Главная фреска Прославление Козимо I представляет правителя в образе идеализированного юноши, сопровождаемого Гераклом и Викторией и получающего от Юпитера венец бессмертия.
ЗАЛ САТУРНА
Зал Сатурна
Этот роскошный зал получил свое название по плафону, украшенному белым с позолотой стукко; судя по всему, его выполнили уже ученики Пьетро да Кортона по рисункам самого мастера. Различные мифологические фигуры, которые, вероятно, являются аллюзиями на добродетели и особые заслуги рода Медичи, сегодня уже никак не поддаются однозначному толкованию.
Прославление Козимо I, получившего титул великого герцога Тосканского, способствовало также возвеличиванию тогдашнего правителя Фердинанда II, который изо всех сил старался сойти за идеального наследника и продолжателя славных традиций своего рода, блиставшего в XVI столетии.
САД БОБОЛИ
Сад Боболи
Сад Боболи, один из наиболее типичных, грандиозных и роскошных садов в итальянском вкусе, начал создаваться во второй половине XVI в.; в эпоху Сеиченто он претерпел ряд значительных трансформаций в соответствии с более усложненным, вычурным стилем, пользовавшимся большой популярностью как в Италии, так и за ее пределами.
К тому же периоду относится строительство амфитеатра, правда видоизмененного в следующем, XVIII столетии: эта конструкция, включающая шесть ступеней, увенчивается балюстрадой, разрываемой эдикулами с терракотовыми вазами и статуями, в основном мраморными копиями античных скульптур. Посередине амфитеатра располагаются большой бассейн, выложенный серым гранитом из римских терм Каракаллы, и египетский обелиск.
На протяжении XVII в. это пространство, вызывающее ассоциации с античностью, служило площадкой для многочисленных театральных представлений, даваемых при дворе Медичи; кроме того, в столь живописном месте не раз устраивались костюмированные празднества и фейерверки.
