Глупый вопрос музыкальному психологу

18.10.2022

Музыка — это наше все. Она везде. Она нам строить и жить помогает. Только Вконтакте за прослушиванием музыки в прошлом году люди провели в общей сложности 548 177 лет. Поэтому очередной наш дилетантский вопрос мы решили задать главному специалисту по музыкальной психологии Дине Кирнарской, книги которой о музыке вы можете купить у нас на сайте. В конце разговора вас ждет бонус, который обязательно поднимет вам настроение.

Дина Кирнарская
Известный музыковед, заведующая кафедрой истории музыки и проректор Гнесинки (Российской Академии музыки имени Гнесиных), доктор искусствоведения и доктор психологических наук, один из самых авторитетных специалистов в России в области музыкальной психологии. Кирнарская не только преподает, но и систематически выступает на телевидении, радио и в других СМИ в качестве эксперта и комментатора по вопросам художественного образования и культуры. Автор книг о музыке, вышедших в издательстве СЛОВО/SLOVO: «Классическая музыка для всех. Средневековье. Ренессанс. Барокко», «HomoMusicus. О способностях, одаренности и таланте» и «Классика на бегу.Музыкальные шедевры от Средневековья до современности» 

Зачем читать книги о музыке? Разве для того, чтобы разбираться в музыке, не надо ее, в первую очередь, слушать?

Ровно так же можно спросить: «зачем читать книги по живописи», «зачем читать книги по литературе», «зачем вообще нужно искусствоведение»? Зачем читать книги о театре или кино, когда можно просто смотреть на сцену или на экран?


Литература, которая рассказывает о любом виде искусства, на самом деле необходима, и в первую очередь в этом нуждается музыка. Огромная часть музыкальных произведений не имеет вообще ни текста, ни названия, ни описания, — просто «симфония номер такой-то», просто «прелюдия», «токката». И что? И вот про что это? И зачем это? И как оно сделано?

Музыка — это ваш друг. Это самое коммуникабельное искусство из всех, самое открытое

Для того, чтобы войти в контакт с музыкой, надо хоть немножко с ней познакомиться. Музыка вообще-то ваш друг, она с вами разговаривает, из всех искусств она самая коммуникабельная, самая открытая.

Разве не интересно понять, что ж этот ваш музыкальный друг говорит, что он хочет рассказать? Но как можно общаться, если вы даже не познакомились, если этот друг для вас пока иностранец? Поэтому начать надо с азов: узнать, что это за язык, как твоего собеседника зовут, откуда он вообще взялся, какая у него жизнь, биография, что он может рассказать о себе.

Все это вам помогут сделать книги о музыке. И тогда вы войдете с музыкой в контакт, изучите этот язык (а он более простой и универсальный, чем словесные языки), поймете, о чем она говорит. И все сразу изменится — музыка протянет вам руку, это будет такой друг на всю жизнь, что у вас никогда не будет ни болезни Альцгеймера, ни каких-то иных проблем с мозгом, никогда не будет эмоциональных зажимов. Потому что музыка может абсолютно все. Классическая музыка — это бриллиант человеческой цивилизации!

Если говорить не только о понимании музыки, но и о музыкальных талантах, то без книг опять не обойтись. Если вы прочитаете книгу о музыкальных способностях «Homo Musicus. О способностях, одаренности и таланте», вы сразу же убедитесь в том, что они у вас роскошные.

Просто они уже есть, они заложены в вас, в любом человеке. И, как все способности, их можно развить. Если вы, прочитав книгу о музыке, поймете в чем суть этих способностей, для чего они вообще, какую роль они играют в музыкальной деятельности, вам будет гораздо легче обнаружить это в себе и суметь вырастить свой музыкальный талант.

Бывает, что вам кажется, что вы любите музыку и даже что-то в ней умеете. Может, вы хотите петь, участвовать в музыкальных спектаклях, играть на гитаре; но для того, чтобы это сделать, вам нужно немного подтолкнуть ваши способности. Просто так, без труда, ничего не бывает. Вот взял ты и запел — и запел фальшиво. А как сделать, чтобы не фальшиво? Если просто повторять одно и то же, фальшь же не уйдет.

Есть такой психологический закон, когда навык не дается — надо отмотать назад. Чтобы вы попали в историческую ситуацию, предшествующую тому навыку, который вы хотите в себе развить. Потому что все наше психологическое развитие повторяет на самом деле эволюцию человечества.

Если вы хотите правильно петь, попадать в ноты, но у вас плохое чувство ритма, — вы никогда не попадете в ноты. Потому что ритм предшествует интонированию. Поэтому надо вернуться назад: потому что ритм старше, чем интонирование, он исторически был раньше. Если вы будете развиваться неправильно — вы будете стоять на голове. Как вы будете стоя на голове ходить? Не сможете! Ходить надо ногами.

Вот так и в развитии способностей, в помощи им, в обнаружении их, в раскрутке этих талантов, нужно сначала понять, что они такое. Откуда они взялись вообще, какие структурные элементы там есть внутри. Тогда вы сможете помочь себе, и прогресс в ваших музыкальных умениях пойдет гораздо бойчее.

Вообще, я уверена, что классика должна постоянно звучать в вашей жизни. Она совершенно безбрежна и совершенно бессмертна, она продолжает спустя века влиять на наше настроение, психику, волю. В новой книге «Классика на бегу. Музыкальные шедевры от Средневековья до современности» собрано 150 треков классической музыки, — и это на самом деле мизер, почти ничто на фоне всего классического наследия. Я даже не могу сказать, что это именно какие-то хиты разных эпох, иногда, знаете, и подзабытая мелодия ничуть не хуже хита. Главное, что это именно «классика на бегу»: то, что пришло мне на ум в том или ином настроении, и я написала истории об этих сочинениях и композиторах, о том, что стоит за ними, почему они до сих пор нас так трогают.


Пять композиций из новой книги Дины Кирнарской, которые точно поднимут вам настроение

Кликайте на картинки, чтобы перейти к аудиотрекам!

Г. Ф. Гендель. Оратория «Мессия», хор «Аллилуйя»

Питер Пауль Рубенс, Поклонение пастухов, Около 1609–1612

М. Глинка. Увертюра «Арагонская хота»

Глинка написал эту увертюру в Мадриде, как-то покрутившись в толпе на празднике. Поэтому у этой музыки такое радостное настроение: фейерверки, танцы, толпа, — это общее веселье очень заразительно, и «Арагонская хота» в этом смысле очень веселый и естественный номер, потому что это народный танец, красивый, ритмичный, увлекающий.

Н. А. Степанов. Неистовая пляска

Никколо Паганини — Ференц Лист. Этюд «Кампанелла»

Это тоже народный танец, только уже итальянский — тоже очень ритмичный, милый и жизнерадостный.

Франсуа Фламенг, Карнавал в Венеции, 1881

Этюд Ференца Листа «Охота»

Лист вообще очень духоподъемный автор. Музыкант пользовался гигантским успехом, он был настоящим героем шоу-бизнеса, после Паганини — первым. Он жил очень широко, привольно, радостно и вкладывал это все в свою музыку.

Джеймс Марсико, Раненый бык

В. А. Моцарт. Опера «Дон Жуан», ария Дон Жуана из I действия

Эту арию называют «Ария с шампанским»: Дон Жуан зовет гостей и приглашает и вас выпить — поди плохо? Вот и выпейте шампанского с самим Дон Жуаном, и настроение ваше обязательно улучшится!

Отто Бахе, Леокадия Герлах и Кристиан Хансен в опере «Дон Жуан», 1855–1927
Похожие материалы
Рекомендуем
Мы используем файлы cookie, чтобы сделать сайт удобнее. Посещая сайт, вы соглашаетесь с Политикой конфиденциальности и передачей cookie третьим лицам